Songs schreiben leicht gemacht mit klangkost.
Irgendwo habe ich mal gelesen, dass Songwriting am besten nach der 90/10 Regel funktioniere. Diese Regel besagt, dass ein Song dann gut funktioniert, wenn er aus 90% gewohnten und bekannten Elementen und 10% aus Originalität besteht.
Für einen Perfektionisten wie mich, war dies wie das fehlende Teil in einem Puzzle. Immer war ich auf der Suche nach der originellen Idee. Dem perfekten und unbekannten Reim oder der revolutionären Akkordfolge, die mich von allen anderen abheben würde.
Schon einmal erlebt? Du liegst im Bett, bist kurz vor dem Einschlafen und plötzlich ist sie da: die beste Songidee seit Wochen. Du bist müde und willst nicht extra aufstehen und die Idee notieren, also merkst Du sie Dir eindringlich und schläfst ein.
Wenn ich mir explizit Zeit nehme für Songwriting, muss ich oft feststellen, dass ich gerade nicht kreativ und in der richtigen Stimmung bin. Meistens ist das Problem, dass ich vorher den typischen Tätigkeiten im Haushalt, der Arbeit oder dem Emailing nachgehe und mein Gehirn sich deswegen auf seine logische Seite eingeschossen hat.
Zu unserem Vorteil ist es eine nicht zu leugnende Tatsache, dass die Musik vieler kontemporaner Songs stark von den Lyrics bzw. deren Inhalten ablenkt. Lyrics zu schreiben ist ohne Zweifel schwierig. Vielleicht nicht ganz so schwierig wie das Schreiben guter Lyrik, aber in der Musik sind die Lyrics oftmals nicht mehr als eine Welle, die die Stimme des Sängers tragen soll und dabei jedweden Inhalt vermissen lassen.
Aber wie schreibt man dann gute Lyrics?
